去看古今茗壶展,展会上有许多从明清到现代的名家所制的紫砂壶。

明代中叶以后,唐宋饮茶之风再次在宜兴士大夫中兴盛,于是,集壶艺、诗词、书画、篆刻于一体的紫砂壶文化,应运而生,成为茶文化的标志。

听说这些紫砂壶是可以出售的,但是展览会场上只有编号,没有标价。为什么不标价呢?

据《宜兴县志》记载:明代陶都出现了一位卓越的制壶巨匠供春,他从金沙寺僧处学到制壶技艺,供春被尊为陶壶鼻祖。明清紫砂陶器主要分两大类:一类是茶具,即阳羡茗壶;另一类是陈设器,即文房雅玩。紫砂陶原料被誉为五色土,主要种类有:白泥,色呈灰白、桃红和象牙白;嫩泥(也称黄泥),色呈浅灰、淡黄和黄红色;紫泥(古称青泥),是制紫砂壶的主要原料,其种类较多,烧成后分别呈松花色、碧绿色、浅褐色;红泥(也称朱泥),也是制紫砂壶的主要原料,烧成后变朱砂色、朱砂紫或海棠红;绿泥(也称段泥),大多作胎身外面的装饰泥,烧成后呈粉绿色。五色土质地细腻柔韧、可塑性强、渗透性强,是一种品质极优的陶土。紫砂壶,泡茶能在较长时间内保持茶汤的原汁原味。同时紫砂壶握于手中便于边畅饮、边赏玩。把玩长久,紫砂壶表面会呈一种黯然之光的老包浆,这是老古玩家最喜爱的。古玩界的传统是:北方老古玩家把玩鼻烟壶,南方老古玩家赏玩紫砂壶,这似乎成了老古玩家身份的标志。事实上,明清以后,紫砂壶已成为茶文化的象征,浸泡着儒家学术、道教思想、佛教文化。品茗,更多的是品文化

“因为怕吓倒来参观的普通民众。”主办单位的人告诉我。

鉴赏紫砂壶,其一,赏其泥。紫砂泥中除含有氧化铁外,还含有一种重要的物质,那就是紫砂。紫砂壶的优劣首先在于紫砂泥的优异,行家把宜兴产茶壶区别为紫砂壶与泥壶,就是这个道理。以上指的是材质性。其二,赏其形。紫砂壶形态各异,素有方非一式,圆不一相之赞誉。中国茶道追求淡泊平和、超凡脱俗,而古朴则是明清紫砂壶的最高境界。其三,赏其工。与赏玉器之工有异曲同工之妙。如一把精品紫砂壶,壶嘴与柄要绝对在一条直线上,壶口与壶盖要结合紧密,以上指的是工艺性。其四,赏其款。款分款式与款识。款式即指样式,如供春树瘿壶、时大彬鼎足盖圆壶、陈鸣远东陵瓜壶,均是名壶样式。款识指壶的作者、题词、镌刻名字。紫砂壶是诗书画印一体的艺术,是紫砂壶艺术的外在标志,以上指的是艺术性。其五,赏其功。功主要指紫砂壶的功能美,其主要表现在容量适中、高矮适当、口盖严密、出水流畅这四方面,以上指的是实用性。

确实,当我问了价钱以后,我也被吓倒了,当代名家的作品要价七八十万,明清的都超过百万了,一把可以盈握的紫砂壶竟有百万身价。

陶都宜兴紫砂壶与瓷都景德镇瓷器不一样的是:前者精品都留有匠师的名款,后者均是无名工匠的作品。故收藏明清、民国、当代紫砂茗壶,一定要注意收藏名家作品。供春壶已失传,时大彬真品尚有争议。上海制壶名家为许四海,其创办的四海茶具博物馆是上海代表性的民间收藏博物馆。

我喜欢紫砂壶,因为经过数百年的发展,紫砂壶的制作工艺已经达到高峰,即使不是名家,普通的工艺师也可以做出很有水准的茶壶。

1981年,香港维他奶集团创办人罗桂祥,将其一生集藏之明清紫砂壶捐献香港艺术馆,该馆为此专设香港茶具博物馆,从此,当代海外港台收藏紫砂壶成风,一批当代制壶艺人经罗桂祥先生精品包装,享誉海外,明清民国及当代名家紫砂壶价格也一路攀升。新世纪后,一把当代名家如顾景舟、朱可心、蒋蓉、徐汉棠所制壶,动辄数万、数十万元,且有行无市,无特殊关系者,一般藏家只能作壁上观,少有可能收藏到名家真品。而古玩市场上,明清老壶,只有那些田间粗茶壶,还依稀可见,仅数百元一把,作为开茶馆泡茶之用仍有古趣,低价藏名家壶的时代已经过去。艺术品拍卖行里偶见几把杨彭年、惠孟臣壶,还要提防是赝品。如起拍价仅一两万元,或是饵儿,或已告诉你是赝品。不少新紫砂壶收藏者,专门收集数百元一把的名家仿品,心态平和,自娱自乐,倒也不失为一种新玩法。紫砂壶收藏,修身养性,品茗、品古老的茶文化,才是最本质的文化追求。这才是新仿名家紫砂壶能够在古玩市场上风行的一种文化背景。